Aprendendo a perceber a luz

"Na porta de casa"

Esta foto foi tirada algumas semanas atrás. A idéia foi utilizar um ângulo de visão bastante baixo para dar uma perspectiva diferente na foto. O resultado foi essa belíssima foto, uma das minhas favoritas. Especificações de Câmera: Canon 50d com lentes telefoto de 28-135mm da Canon no zoom de 85 mm, f/5,6 a 1/100 de segundo, com ISO 200. Divirtam-se!

Artigo:

Aprendendo a perceber a luz

            Uma parte fundamental na fotografia é o estudo da luz. O conhecimento de como a qualidade de luz pode influenciar a imagem captada por uma câmera, pode fazer a diferença entre uma bela foto e uma foto inutilizável. Isso tem a ver com a forma com que os sensores das câmeras registram a luz. Ao contrário do olho humano, que consegue perceber milhões de cores e uma variação tonal relativamente grande, mesmo as câmeras digitais mais modernas só conseguem captar parte dessa amplitude.

 O reflexo disso é que em situações extremas de contraste, como em um dia ensolarado, por exemplo, onde a diferença entre a parte exposta ao sol e uma área na sombra é bastante grande, a câmera não consegue captar essa variação completamente. Ou você ajusta a câmera para captar as áreas mais claras da imagem, perdendo a informação nas áreas mais escuras, ou você ajusta para captar as áreas mais escuras e perde informação nas áreas mais claras da imagem. Esse é um dos motivos pelos quais os fotógrafos de paisagem preferem fotografar de manhã bem sedo, ou no fim da tarde, onde a variação de contraste é menor.

Outra questão importante é a qualidade da luz.  Existem basicamente dois tipos de luz, a luz “dura” e a luz “suave”. Um exemplo de luz “dura” é a luz direta do sol em um dia ensolarado, um exemplo de luz suave é a luz que se tem em um dia nublado. A luz boa para fotografia é a luz suave, sendo a luz dura usada somente para causar efeitos estilísticos. Existe uma relação bastante simples para determinar a suavidade da luz: quanto maior a fonte de luz, relativa ao tema a ser fotografado, mais suave é essa luz.

Voltado ao exemplo do sol. Imagine que você vá fotografar uma pessoa que está recebendo luz direta do sol, estando o sol atrás de você e de frente para quem você vai fotografar. O primeiro problema vai ser fazer com que a pessoa fique com os olhos abertos (ninguém gosta de olhar para o sol), o segundo vai ser fazer com que ela saia bem na foto. Isso acontece porque, relativo a quem você está fotografando, o sol é uma pequena bola de luz distante no céu, fazendo com que sua luz seja “dura” e imprópria para a fotografia. No caso do dia nublado, ou de se estar fotografando em uma área na sombra, a fonte de luz (no caso o sol) é difundida por uma área maior, fazendo com que essa fonte relativa a pessoa quem você vai fotografar se torne bem maior, o que gera uma luz mais suave e mais agradável de se ver em uma fotografia.

Para quem não sabe, Fotografia significa escrita com a luz, por isso a importância de se compreender e estudar este que é um dos elementos fundamentais da arte de fotografar. Sem compreender a luz o fotografo está literalmente no escuro!

Por Carlos Santos.


Dica de site

Como dica de boa fotografia hoje vou indicar o portifolio do fotografo Jeremy Cowart. Jeremy é designer gráfico e fotografo. Ele se especialisou em entreteinimento, cobertura de viagens e fotografia na modalidade retrato. Aproveitem!

http://www.jeremycowart.com/